新たな人物像は、より太く、腰のない胴体と、緩やかにつながった四肢を持つ、新しいものです。この新しい冷静さは、ミケランジェロが尊敬する師であり、多くの詩の新たな語り手となった敬虔な未亡人ヴィットーリア・コロンナと親密な関係にあった、宗教改革の終焉という新たなイメージと同期しているように見えます。その後の10年間は、主にトレント公会議を招集し、宗教改革を放棄したことで最もよく知られる教皇パウロ3世の時代まで、絵画制作に費やされました。また、ミケランジェロの作品は、大勢の支持者から大きな支持を得ることができず、壮大なスケールを好む彼らの好みに反して、完成させることのなかった壮大な構想から構成されていました。
その後、彼らの仕事は主に、彼が成し遂げることのなかった大規模なプロジェクトで構成されました。彼は壮大なスケールで成果を上げることを好みましたが、同時に、大口顧客からの報酬を断ることもありませんでした。例えば、彼はフィレンツェ大聖堂の12使徒（イエス・キリストの弟子たち）の像を設計・製作しましたが、彼が実際に手がけたのはマタイ聖堂だけです。敷地全体は39メートル×13.7メートル（128フィート×45フィート）の広さを誇っています。
今日、フィレンツェを歩き回りながら、破壊された2つの傑作の幽霊のような写真を楽しみながら過ごすことができます。カーサ・ブオナローティには、ミケランジェロの初期の作品「ケンタウロスの戦い」が展示されています。裸の兵士たちが回転し、互いに絡み合い、絡み合い、アルノ川から這い上がってきたかのような姿で、体を曲げています。最も無形でありながら、非常に鉛のような、おそらく戦争の装飾とはかけ離れた痕跡は、ウフィツィ美術館にあるレオナルド・ダ・ヴィンチの「東方三博士の礼拝」です。レオナルドのこの装飾における部分的な謎の落下範囲には、実際には馬に乗った兵士たちがいて、お守りを携えています。
建物をターゲットにする
ミケランジェロは、社会的な野心を持つ子供たちを育てるため、 bally tech スロットボーナス 文法学者から教育を受け、ラテン語の知識、優れた筆跡、そして正しい文書の書き方を習得しました。彼の筆跡は明瞭で自然であり、正書法と文法は同時代の多くの詩人よりもはるかに意識的に正確でした。ミケランジェロの書簡集（1800字以上）は、現代の詩人とのやり取りに深く根ざしており、彼を近世の詩人たちと区別するものです。彼は手紙の書き方に細心の注意を払い、複数の草稿を書き、そして自らの書簡を教養ある貴族階級に属するものとして捉えていたという事実は、まさに彼がその書簡を教養ある貴族階級に属するものとして捉えていたという事実と言えるでしょう。
新しいピエタは、大理石の中に死と諦念を鮮やかに描き出し、互いに強大な力と優しい憂鬱を織り交ぜています。メディチ家礼拝堂の新しい建物は、サン・ピエトロ大聖堂の反対側に位置する新しい図書館、ラウレンツィアーナ図書館という、より大きな類似点を持っています。新しい学習スペースは、窓に便利な案内があり、柱のデザインと床の繊細な装飾、そして敷居に施されています。しかし、玄関ホールと階段は、ミケランジェロの気まぐれな矛盾から生まれた非常に素晴らしい例であり、壁の途中に取り付けられた吊り下げ式の柱と、密閉されていない長い開口部を備えています。
建物
ダンテやシェイクスピア、モーツァルト、そしてベートーベンと並んで、彼は西洋文明の巨匠たちの一人として際立っています。多くの短い小品が覆われた建物に組み込まれていますが、その目的はしばしば厳格に美しく表現されています。彼は合計20以上の新しいイグヌーディ（イグヌーディ）から選ばれています。イグヌーディは組織の一部ではなく、台座の上に置かれ、脚は架空のコーニスにしっかりと根付いています。絵画的に見ると、この新しいイグヌーディは物語空間と教会自体の空間の間にある空間を占めているようです。
同時に、この新しいプラグインは、より高度なコントロールを提供し、音色を微調整して全く新しいサウンドを表現できるようにします。贅沢なリソースを組み合わせた三極管と、パンチの効いた新しい五極管トポロジーを融合。ステーションを切り替えることで、自然なデジタルサウンドから本格的なアナログサウンドまで、最適な組み合わせを実現できます。
– サン・ピエトロ大聖堂の主任建築家
このような賛辞にもかかわらず、ミケランジェロは完全に満足せず、助手のアスカニオ・コンディヴィに短い自叙伝（1553年）を執筆させることにしました。おそらくコンディヴィの個人的な言葉遣いに基づいており、彼の意図を汲んでいるのでしょう。ミケランジェロの死後、ヴァザーリは別の著書（1568年）でミケランジェロに強い反論をしました。研究者たちはコンディヴィの権威を高く評価し、ヴァザーリの生前の著作、その著作全体の重要性、そして多くの言語での頻繁な再版によって、ミケランジェロや他のルネサンス芸術家に関する著名な思想の最も標準的な基盤となりました。ミケランジェロの名声は、現代に至るまで、数多くの記念品、膨大な数の手紙、スケッチ、詩の保存につながりました。
1510年代から1520年代にかけて、フィレンツェを新たに支配していたメディチ家は、自らの権力と遺産を称え、権力を拡大するためにミケランジェロの才能を求めました。レオ10世（ジョヴァンニ・ディ・ロレンツォ・デ・メディチ）とクレメンス7世（ジュリオ・デ・メディチ）という二人のメディチ家教皇は、ミケランジェロに、一族の教区教会であるフィレンツェのサン・ロレンツォ大聖堂への寄付を申し出ました。ミケランジェロは、教会の近くにあるラウレンツィアーナ・コレクション（ロレンツォ・デ・メディチにちなんで名付けられました）のために、新しい聖具室と彫刻を設計しました。ヌムール公ジュリアーノ・デ・メディチの新しい墓は、昼と夜を表す横たわる彫刻で装飾される予定でした。
システィーナ教会の天井
ブラマンテは、ギリシャ十字型の中心構造（垂直の軸が等長の軸と交差する）を構想の中心に据えました。彼らは、大きなドラム（開いた円形の脚）の上に巨大なドームを載せ、その交差部分に柱廊を配することを要求しました。ミケランジェロを孤独な天才と捉えるという斬新な個人的概念と比較検討した結果、現代の学者はミケランジェロを一般的な歴史的かつ個人的な枠組みの中で捉えています。イタリア社会、そしてヨーロッパ社会において、家族は視覚的定義において不可欠であり、家族の評判が地位の中心でした。ミケランジェロは、貴族の家庭で生まれたフィリッポ・ブルネレスキ、ドナテッロ、レオン・バッティスタ・アルベルティといった数少ないルネサンス期の建築家の一人です。
ミケランジェロとメディチ家
- おそらく最もよく知られている翻訳である「ピエタ」は、信者に悔い改めの祈りを促すために作られた宗教的な作品に付けられた世界共通の名称です。
- 不満を募らせたミケランジェロはフィレンツェに戻り、ローマでの自分のやり方に嫌悪感を抱く手紙を教皇に書いた。
- レオナルドの健康状態が悪化し始めたとき、ラファエロはミケランジェロの最大のライバルとなる人物を新たに考え出しました。
- 1530 年以降、フィレンツェにおける共和主義の試みは終わり、フィレンツェは古風で王権的な都市となり、そのやり方では再びヨーロッパのリーダーとなることはできなかった。
- ミケランジェロは、1508年から1512年にかけて制作したパネルに熱心に取り組んでおり、教皇との激しい論争が何度もありましたが、今日では彼の代表的な作品の1つと考えられています。
教皇ユリウス1世の記念碑の建設は計画通りには進まなかったものの、1545年3月に正式に公開されました。当初の建物は、ミケランジェロが制作した彫像3体ほどの小規模なものに縮小されました。70歳を迎えたミケランジェロは、後進の建築家たちにとって重要な基盤を築きました。誰もが彼の功績を称えようとしており、その功績がさらに歴史に刻まれることを期待していました。
新たな自白は、教皇を非難する鋭い証拠から暴露されたものであるが、彼は以前にそれを言ったことを否定し、教皇を悪く言うつもりはなかったと述べている。ヘラクレイトスは、ラファエロの絵画『アテネの学院』をミケランジェロの絵画に見立てて描いている。イタリアでは、1504年に初演されたラファエロに似たテーマで、新しいルネサンスが始まった。その結果、ラファエロは常に嫉妬と軽蔑、そして激怒を覚えていた。